Empty Room en tournée au mois de Juin 2016
Empty Room
composition électroacoustique en immersion virtuelle 3D
de Christine Webster
Après le Festival Acces, les Journées portes ouvertes de l’Ensad, le Hub BPI France et la MAC+ du festival Exit, Empty Room continue sa tournée démo avec trois dates importantes pour le mois de Juin 2016 :
– du 1er au 3 Juin à la Fabrique Numérique de la Biennale Internationale des Arts Numérique d’Enghien-les-Bains, Bains Numériques#9
http://www.cda95.fr/en/bains-numeriques/empty-room
– le 6 Juin dans le cadre de l’AES – 14h45/15h30 Room 352A – workshop sur la construction de l’acousmonium virtuel d’Empty Room dans Unity5.
http://www.aes.org/events/140/
– du 9 au 12 Juin Empty Room sera présenté à Futur en Seine sur stand au Carreau du Temple à Paris.
http://www.futur-en-seine.paris/infos-pratiques
Empty Room concourt également pour Le Prix du Public Futur en Seine – vous pouvez voter en ligne ici : http://vote.futur-en-seine.paris
Empty Room qu’est ce que c’est ? C’est une oeuvre électroacoustique à part entière, spatialisée directement dans la scène 3D grâce à un Acousmonium virtuel spécialement conçu pour le projet. C’est l’aboutissement de mes dix années de recherche et de composition faites dans les espaces partagés numériques, les medias 3D, les médias spatiaux.
Comment ça marche ? Vous ferez l’expérience avec une version Alpha de travail en cours – en mode assis avec un gamepad. Vous porterez également un casque RV Oculus Rift et un casque audio. Ensuite vous serez lâchés sur une plateforme virtuelle de 40m2, sans consignes, sans règle du jeu, car Empty Room ce n’est ni un jeu vidéo – ni une démo RV mais une véritable expérience sur la sensation d’espace dans lequel le son joue un rôle fondamental. C’est aussi une autre manière d’aller au concert ou d’écouter une oeuvre, en la vivant à travers un espace numérique 3D.
Partenaires : Ensadlabs EN-ER Spatial Media, Ircam, Scam Bourse Pierre Shaeffer Brouillon d’un rêve, FrancoGrid, Le CUBE.
Version Alpha
Prototypage: Création modélisation 3D FrancoGrid, Cherry Manga/ Hypercube, Frederick Thompson/ Room1. Prototypes Scénographiques IRL/Laura Mannelli.
Équipe Workshop Spatial Media : Dionisis Zamplaras, Donatien Aubert, Thomas Morisset.
Équipe de Production Unity5 : Chargée de Production/Laura Mannelli, Intégration Interactions/Frederick Thompson, Codage/Marc Marc Freymuth.
Electrosound
J’y figure sous la forme d’une interview filmée dans mon studio-atelier.
ELECTRO SOUNDS
Machines, musiques & cultures
L’exposition se propose de tracer le chemin qui nous conduit de l’électricité à la musique électronique, et des technologies numériques a un mouvement culturel majeur, que l’on nomme « électro », « house » ou « techno ».
Elle balaie un large spectre de productions musicales, allant de 1945 à nos jours, des pionniers et chercheurs de l’après-guerre jusqu’au triomphe actuel et populaire de l’électro. Elle entend évoquer l’histoire, les symboles et les évolutions technologiques préalables autant que déclencheurs de nouvelles conditions de productions, de style et d’écoute de la musique, dans le contexte de leur époque.
Cette exposition se décline à travers sept grandes périodes ou « moments », composés de série d’objets et d’instruments d’époques, d’œuvres et d’installations d’artistes, d’archives photos et vidéos, sans oublier des dispositifs interactifs illustrant les principes de sa production.
Espace Fondation EDF – 6 rue Récamier Paris
Entrée libre et gratuite. Ouvert du mardi au dimanche de 12h à 19h, fermé les jours fériés.
Mardi 5 juillet 2016 à 18h, visite privée sur invitation
QWARTZ 10 – Silent Stage et Qwartz Max Mathews – mercredi 10 Juin 2015
La dixième édition des Qwartz, Prix Internationaux des Musiques Nouvelles, innovantes, électroniques ou pas, risquées, de traverse, hybrides, aura lieu le 10 juin 2015 à la Cité de la Mode et du Design dans le cadre du congrès Bpifrance Innovation Génération.
Le 10 Juin prochain, je vais jouer à 19h dans le cadre du Silent Stage organisé par les QWARTZ 10. Ce sera un mix optimisé pour écoute au casque. L’installation sur place permettra une diffusion en Wifi pour 50 personnes. Je jouerai une pièce composée uniquement à partir des sons des modules Clouds et Elements de Mutables Instruments crées par Olivier Gillet, nominé cette année pour le QWARTZ Max Mathews. Un voyage sonore de 50’a travers drones, sons organiques, ambiances spatiales suspendues et délavées finissant sur une rythmique pendulaire.
Le programme complet des QWARTZ 10 se trouve dans le numéro spécial Technikart dans lequel je présente la liste des nominés 2015 ainsi que le dispositif le Dyscograph.
Depuis 2005, les QWARTZ décernent lors de chaque édition le prestigieux prix Max Mathews qui récompense une démarche innovante réalisée dans le domaine de la recherche ou de la conception de nouveaux outils de création sonore dédiés à la musique électronique en hardware ou software. Cette récompense aura cette année une double résonnance en terme d’innovation, puisque l’édition des QWARTZ 10 sera associée au congrès Bpifrance Inno Génération.
qwartz-10-le-qwartz-max-mathews
Les inscriptions gratuites pour venir ici
Site du QWARTZ
6 Juin 2015, Fest’Avi, prouesse de geeks sur la FrancoGrid !
Le 6 Juin à 21H se déroulera le Fest’Avi 2015 en direct sur la FrancoGrid, le metavers Francophone mutualisé et libre, une zone d’autonomie permanente, dédiée à l’art et aux expérimentations de toutes sortes, en espace partagé numérique. Ce qui à l’origine devait être un banal défilé d’avatars s’est transformé cette année, grâce au travail de toute la communauté, en une scénographie 3D live complexe, poussant la technologie OpenSimulator dans ses derniers retranchements. 17 tableaux 3D temps réel vont être lancés dans l’espace virtuel, accompagnés de sons et de musique, le tout coordonné en direct et à distance. L’ensemble forme une fantaisie grandiose et improbable qui dérive quelque part entre la natation synchronisée, un défilé de Jean-Paul Gaultier ou encore un spectacle du Puy-du-Fou …
Je ne saurai que trop vous recommander de venir vivre cette expérience samedi avec tout l’équipe de la FrancoGrid et leurs amis. Pour l’occasion, j’officierai en tant que jeteur de sons, en streamant en direct pour chaque tableau une compo de mon répertoire le tout à distance. Cherry Manga et Praline Barjowski, vont de leur côté manipuler un HUD conçu spécialement pour l’occasion qui déclenchera manuellement l’apparition et la mise en place des scénographies, des personnages et leur mouvements, avec coordinations des builds dans les trois axes (x,y, z), un must … Un vrai travail de spectacle 3D temps réel.
show Fest’Avi 2015
le 6 juin 2015 à 21.00 (12.00 PM PDT)
You are invited at the FrancoGrid Fest’Avi 2015 show,
june 6th at 09.00 PM ( 12.00 PM PDT)
OpenSim, FrancoGrid:
Région : FestAvi 2015
hg.francogrid.org:80:FestAvi 2015
Video live: http://livestream.com/fglive
Tutoriel de connexion Francogrid
MOTM – Monument of The Memory – édition limitée
Une édition limitée sur CD qui contient la track crée pour l’exhibition Monument of The Memory. Disponible sur Le Livre Art Publishing NY.
BEYOND au FAN Festival de Verrières-le-Buisson
12-14 Décembre 2014
Après la Nuit Blanche parisienne 2014, venez (re)-découvrir le projet « Beyond_Not To Stare Into Bitmaps » au deuxième Festival d’Arts Numériques de Verrières-le-Buisson.
Entre scénographie interactive, performance sonore immersive et jeu vidéo, « Beyond_ Not to stare into bitmaps » propose une expérience numérique inspirée du roman d’anticipation « Snow Crash » de Neal Stephenson.
Pour le FAN 2014, le projet revisite sa scénographie pour intégrer et soutenir ce tout jeune festival d’art numérique.
Un projet proposé par Laura Mannelli, avec Frederick Thompson. Sur une conception sonore immersive de Christine Webster. Script développement de Marc Freymuth
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INFOS :http://www.mairie-verrieres-91.fr/ville/IMG/p… See More
<p><a href= »http://vimeo.com/114118284″>Beyond_ Not To Stare Into Bitmaps au FAN #2 de Verrières.</a> from <a href= »http://vimeo.com/lauramannelli »>lamannelli</a> on <a href= »https://vimeo.com »>Vimeo</a>.</p>
Nuit Blanche – Beyond don’t stare into bitmaps
Venez nous rejoindre ce soir :
entre 20h et 1H du matin.
Dans le cadre de la Nuit Blanche parisienne 2014, venez découvrir le projet « Beyond_ Not to stare into bitmaps ». Entre scénographie interactive, performance sonore immersive et jeu vidéo, « Beyond_ Not to stare into bitmaps » propose une expérience numérique inspirée du roman d’anticipation « Snow Crash » de Neal Stephenson.
Laura Mannelli avec Frederick Thompson sur une conception sonore immersive de Christine Webster. Script développement de Marc Freymuth
Le Masque de la Mort Rouge au Petit Palais
Répétition cet après-midi au Petit Palais avec L’ONF pour Le Masque de la Mort Rouge, d’après l’oeuvre d’Edgar Allan Poe, composé par André Capelet en 1908 pour harpe chromatique principale et orchestre à cordes, 1908. Dans cette version destiné aux concert pédagogiques que donne l’ONF, David Rivière m’a demandé d’insérer 3 plages sonores mélangeant bruitages, électronique ambiant et électro-acoustique.
Masque de la Mort Rouge
Jeudi 10 avril 2014 – 14h45 au Petit Palais- Auditorium
Musiciens de l’Orchestre National de France :
David Rivière, violon
Nicolas Vaslier, violon
Emmanuel Blanc, alto
Alexandre Giordan, violoncelle
Malo de la Tullaye, comédien
Musique additionnelle et conception sonore, Christine Webster
Premier festival de Science-Fiction virtuel après la fin du monde
Making off / 3D sound mapping
Le 26 Mai prochain dans le cadre de Festival Geekopolis, s’ouvrira le premier Festival de Science Fiction dématérialisé, réalisé sur le Metavers Francophone libre, Francogrid.
Ce projet s’incrit comme le prolongement d’un Festival de science fiction bien réel, le « Festival de la Science Fiction et de l’imaginaire de Roanne » fondé il y a trente ans par Jo Taboulet. La réalisation virtuelle de ce festival est le fruit d’un travail collectif qui rassemble artistes, builders, concepteur son et fondus de technologie des réseaux, tous membres de la Francogrid. La présentation au public sera faite en conférence par Yann Mihn, le dimanche 26 Mai à 13H.
Côté build …
Le dispositif est monumental, une morceau de megalopole suspendu dans les airs, flottant au dessus du vide. Une représentation qui reprend un grand classique en Science-Fiction, mais à une différence près, c’est qu’ici on pourra se déplacer librement à travers toute l’architecture et en visiter tous les recoins. La couche de construction primitive qui a servi de base pour aménager tout le reste de l’expo est un build gigantesque crée par Nebadon Izumi un des grands papes d’OpenSim. Cette ville artificielle prête à poser a été littéralement déplié pour l’occasion puis reconfiguré en partie pour pouvoir aménager le reste du dispositif. Ensuite, pour la deuxième couche, celle qui va abriter le Festival à proprement parler sont venus se greffer les artistes builder 3D Yann Mihn et Cherry Manga. Yann Mihn a supervisé l’ensemble du projet et réalisé la partie « en dur » : galeries, traverses, suspensions aéroportées et bien sur la grande coupole centrale d’exposition. Il également aménagé les galeries d’exposition multimédia pour chaque artiste. Cherry Manga de son côté a marqué l’espace avec la présence poétique et surréaliste qui la caractérise : libellules géantes, rochers suspendus dans un bain éléctrique et la mystérieuse galerie souterraine, bien cachée des regards ou dorment d’étranges créatures en gestation …
Un micro univers complet à la fois lieu de festival mais aussi d’expériences ludiques et surtout sensorielles, puisque le son et la musique vont y jouer un rôle très important pour renforcer la sensation d’immersivité des avatars.
Mapping son 3D
Pour réaliser la partie sonore du ce premier Festival de Science Fiction dématérialisé, j’ai continué à utiliser les outils de base disponible sur OpenSim. C’est à dire des primitives et des scripts comme je l’avais fait dans mes réalisatiosn précédentes sur Second Life. Donc aucune mise en place de bridge entre le metavers et des applications externes comme Fmod ou Wise qui sont des gestionnaires de contenu audio interactif communément utilisés dans le jeu vidéo.
Je continue de privilègier un rapport non linéaire à l’objet sonore virtuel et surtout non évènementiel et qui plus est sans aucun asservissement temporel. Je travaille par briques de base directement sur le support 3D, je ne suis jamais à « l’extérieur » de la simulation pour aménager l’espace sonore virtuel, c’est ce qui fait toute la différence et le charme de ce procédé de mapping sonore 3D que j’appelle aussi Musique Topologique.
Immersivité et perspectives
Le Festival est conçu pour être traversé de part en part. La coupole centrale est un lieu de chinage, assez similaire à ce qu’on l’on pourrait trouver en IRL avec des stands pour les auteurs et une série des galeries d’artistes attenantes. A l’éxtérieur on évolue par un dédale de passerelles en suspension qui amènent le visiteur vers les niveaux supérieurs des galeries, la galerie Brion entres autres et la passionnante modélisation 3D du tableau de Velasquez « Les ménines » crée par Yann Mihn. On peut également atteindre les niveaux inférieurs de la ville par les passerelles descendantes pour aller se perdre dans d’obscurs lacets jusqu’à la grotte …
Ce qui m’intéressait dans le contexte de ce festival cétait d’arriver à créer une fluidité de perception du sonore quasi indentique au réel. Pour y arriver j’ai travaillée en deux couches. La couche globale, celle qui entoure « le tout » – qui donne toujours la même sensation où qu’on se trouve – qui est à la fois l’air qu’on respire et la sensation de ce rêve et de son imensité, est streamé en continu par un canal spécifique, indépendant du canal des sons placés directement sur la sim. Ensuite on a la couche des sons individuels, géolocalisés, placés dans les primitives sur des axes x/y/z. Ces deux couches peuvent êtres réglées séparement par l’avatar sur son tableau de bord son.
Les sons individuels ont donné lieu a des aménagements différents selon le contexte dans lequel ils se sont inscrits. On passe ainsi d’une configuration de bruitage classique a des effets de masse sonore ou de points de vue sonores spécifiques plus ou moins abstraits. La déambulation est enrichie par le « point d’ouie » de l’avatar, sa position et la distance à laquelle il se trouve de l’objet sonore.
A certain endroits j’ai pu travailler la sensation de perspective sonore beaucoup plus en profondeur, avec la grande chute d’eau notamment. De la passerelle, on voit cette immense chute qui se trouve a une vingtaine de mètres mais en réalité les sons qui la font vivre commençent a agir au pied de l’avatar et sont disséminés jusqu’à la chute et même derrière le rideau d’eau. On a donc a cet endroit, non pas « un son » pour décrire « une chose » mais tout un petit écosystème sonore qui entretient en permanence la sensation « chute d’eau » avec ses détails et ses variables structurels. Le rapport a l’espace-son devient dynamique. J’ai pu faire le même travail avec la grotte.
L’espace entier du festival est motif pour tendre l’oreille en permanence, de façon douce et fluide. Au final on obtient un résultat sonore digne d’une production AAA de jeu vidéo. Ce qui devrait être encourageant à l’avenir pour des simulations de type OpenSim qui veulent enrichir l’expérience de la perception virtuelle grâce à la présence du son.
Vous trouverez toutes les infos utiles pour vous rendre sur la simulation du festival à la suite de cet article. Et un grand bravo a toute l’équipe de la Francogrid.
CW
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Informations utiles
Premier festival de Science-Fiction virtuel après la fin du monde.
Festival de Science-Fiction dématérialisé hébergé par l’Open sim de la Franco Grid.
Accessible par avatars, ce festival présente des travaux d’artistes et d’auteurs de science-fiction, ainsi que des romans et nouvelles de SF en ligne, des documentaires et entretiens avec des auteurs notoires de la science fiction francophone.
Pour accéder au festival inscrire : festivalsf, dans la recherche de la carte.
Ici un petit tutoriel pour accéder aux mondes persistants de la francogrid.
Le site 3D du festival est une production virtuelle contributive élaborée par les nooarchitectes et buildeurs : Yann Minh, Cherry Manga, Christine Webster, Cheops Forlife, Matthieu Walraet, Coulaut Menges, Alexandre Girardot .. ,
La chronique du festival est visible sur le forum du Noomuseum
L’ouverture du festival est prévu dans le cadre de Geekopolis le 25 et 26 mai 2013
Site officiel du festival
Partenaires du festival
#geek Fukushima Days will be cast on Francogrid …
An additonal cast point will be available to view Fukushima Days on French Open Sim metaverse Francogrid from the « sonic(e)spaces » simulation. You will need Firestorm viewer to do this. OSURL : Christine webster Sonicespaces, Sonic(e)spaces (74, 54, 21)
http://francogrid.org/sites/default/files/tutoriels/firestorm/tutorielfirestorm01-installation.pdf
sonic(e)spaces 
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